访谈:张学友的"不老神话"

　　苦，是人生的历练。最招人疼的往往是受苦的人、苦而奋发的人。

　　张学友高中毕业后曾先后任职于香港贸易发展局和国泰航空公司。由于不满小职员的单调生活，学友感到失落和惆怅。1984年他参加了"全港十八区业余歌唱大赛"，凭一曲《大地恩情》，由一万多名参赛者中脱颖而出，夺得冠军。宝丽金唱片公司对张学友的歌艺欣赏非常，与之签约为旗下歌手，全力推荐这位乐坛明日之星。从他的第一张粤语专辑《SMILE／微笑》开始，张学友开始了他的星路历程。8个月后，他再次推出专辑《AMOUR／遥远的她》，而且备受好评。

　　但是，学友的出道却有那么一点点生不逢时。八十年代中期，正是谭咏麟和张国荣"杀"得不可开交的时期。张学友的唱功不是不精湛，声线也不是不迷人，可是在谭咏麟、张国荣两颗巨星的掩映下，任他再出色，也耀不到你的眼睛。曾几何时，张学友也一度低迷，爱上酗酒，留连夜店，惹事生非。1988年更因一些负面新闻形象大损，在出席某活动时竟然一出场就嘘声四起。后来，学友再次奋发图强，为了转变对自己极为不利的处境，他努力戒酒，调整心态从头再来，之后才逐渐火起来。在这个存在着众多靠脸蛋、靠耍酷、靠卖弄噱头、靠炒作的青春偶像的圈子里，他只是靠他的歌声证实他的实力。我们不能称他为青春偶像，因为他有着青春偶像们所不具备的演唱实力。也正是因为他的不再青春，他曾经被台下的观众高呼"退休"。一路走来，就如同荷马史诗《奥德赛》中的主人翁尤利西斯的长途回乡之旅，充满了挑战与艰辛。张学友凭着他的毅力披荆斩棘，成就了这一段光辉的旅程。但是，其中的滋味，也只是"如鱼饮水，冷暖自知"了。

(二)一颗不变心---"淡"是乐观态度

    执着与恒久最有资格与爱相依。

　　面对事业的起起伏伏，跌跌宕宕，张学友似乎看得很通透。他总是以平常心去面对，用淡然的态度处之。在经历过的日子里，他一直在积累着过去，思考着未来，寻找着生活的意义。家人的支持和责难，朋友的鼓励和伤害，歌迷的留下及离去，公司的吹捧和忽视，大众的喜爱和厌恶，上天的眷顾和唾弃......成就了今天的学友。他把自己比作一只将要破茧而出的飞蛾，他说："今天的我不怕面对失败，因为我知道他日我必定会成功。我若手握成功，不会感到骄傲，因为我知道它将挫败我。""今天我不怕面对黑暗和未知的将来，因为我知道我将从它身上学习到更多，从而带我到更新更辽阔的空间。我知道最终我将像飞蛾般，扑向光明，进入永恒，那又何惧，我并不孤独。因为某年，某月，某日，某地的某一刻，我曾和你同在，感谢你教给我的！"

　　经历了迷失的阶段，张学友的收获不只在名利的范畴，更重要的是思想上的磨练。现在的张学友只是坚持唱好他的歌。对于他的事业，他说，他最大的心愿就是能够唱到70岁

(三)天下第一流---"甜"是收获的心情

    成功是你的，收获是我们的。

　　虽然经历了不少挫折，但是是金子就总会发光的。从1984年出道至今，张学友已经推出了数十张专辑，从1985年的《月亮湾》、《情已逝》到2000年的《当我想起你》、《一生一火花》，他以他那富有磁性的歌声伴随着我们这一代年轻人成长。他的《吻别》，《情网》，《忘记你我做不到》等都是我们朗朗上口的经典歌曲。所以有人说："只要有风吹过的地方，就有张学友的歌声；只要有爱情，就有张学友的歌声陪伴你。"在数十年的演艺生涯中，张学友用他至真至情的声音和炉火纯青的手法演绎了一首又一首的经典情歌。张学友将他生命中所有的起伏跌宕，都化成了穿透人心的音乐力量，在人们心中熊熊燃烧。

　　一直以来，张学友都是以他浓烈的声音激情拥抱群众，他的歌总是从感觉到内心一气呵成，给听众带来心灵的震撼。尽管学友的歌有各种不同的类型，但是他淋漓尽致的表现功力总是能够把每一首情歌的独特风格表现出来。张学友以其最擅长而又极富感染力的唱腔，将《吻别》、《等你等到我心痛》、《情网》等歌曲仿若忏悔般深刻的伤痛及无奈，一波又一波地推进听者的心中，成为多少人深夜里的拭泪毛巾。对于《夕阳醉了》、《想和你去吹吹风》、《祝福》这些内敛中带着极致的汹涌澎湃的感情的歌曲，学友运用其浑厚深刻的嗓音，完全真实地呈现了歌曲中蕴涵的炽热的感情。而在演绎像《头发乱了》、《饿狼传说》这样的快歌时，张学友用他轻快奔放热烈的演唱方式，配合歌曲的气势澎湃的节奏，也让人沉溺其中，无法抽离。

(四)头发乱了---"辣"的舞台风范

　　不管是歌艺还是舞台表演，张学友都一直在努力着。在商业社会中艺人需要练就的，他都去努力，比如跳舞。回顾张学友过去的十几年，我们会发现以前他只会站着"干唱"，而渐渐地比较会跳舞，也能够驾轻就熟地制造舞台气氛、很好地与观众沟通了。为了学好跳舞，他曾经专门请来老师为他编舞。

　　对于演唱会，他认为最难控制的是现场气氛，但是学友的努力是成功的。现在他在演唱会上的一举手一投足总能引起听众的热烈回应。这次的世界巡回演唱会，除了近乎完美的舞台灯光、音响、舞台效果，张学友华丽的舞步也是整场舞台气氛不可或缺的一部分，同时也是整场演唱会的一个亮点。不论是爵士舞、现代舞还是充满异域风情的印度舞，张学友潇洒的舞步都让在场的观众大吃一惊。对椅子、水瓶等新鲜道具的应用也让人感觉到了动感劲舞中的新颖编排。现场张学友每一次不经意的扭腰、提臀、摆胯，都会令在场的歌迷们尖叫不已。张学友一连串全情投入的劲辣热舞使整个舞台动感十足，也让台上的他更增添了一份成熟男人的热烈与妖媚。四十男人，不易呀？

(五)不想这是场戏---"电"是心灵的触动

　　虽然演戏不是学友的老本行，但是作为一名艺员，张学友还是有不少"触电"的经历。一直以来，张学友都是全情投入地演好每一部戏。1986年张学友接拍了第一部影片《霹雳大喇叭》。剧中张学友的戏分虽然不多，但他挥洒自如的表演，给歌迷、影迷留下了极深的印象。在第二部影片《痴心的我》中，张学友就担任了主角，其中也有出色的表演。由于学友憨厚老实的长相，再加上他的笑容和眼神中总是带着一丝单纯与腼腆，之后喜剧戏约不断。他又先后接拍了《天赐良缘》、《八星报喜》、《意乱情迷》等一些比较卖座的喜剧片。1988年，张学友在电影《旺角卡门》中改变了戏路，饰演一个不务正业的"烂仔"。张学友投入、出色的演出受到了广泛的好评。导演杨帆评价他说："演戏很投入，人聪明，导演要求的表情都能做好，是个极有魅力的年轻演员。"凭借在《旺角卡门》中的精彩表现，张学友赢得了当年香港电影金像奖"最佳男配角"的殊荣。

　　人到中年，张学友接拍了许鞍华导演的《男人四十》。虽然声名显赫的张学友无法完全感受到小人物林耀国在生活中的种种心态，但是跨入不惑之年的张学友和林耀国多少有些共同的感慨和疑惑，他把林耀国内心的复杂和心中的悲凉表达了出来。张学友的表演很细致，他常常含着背半望着地走，他不刻意压低声线不刻意扮老成，但是他演出了四十岁男人的情怀，那是神似，而不仅仅是形似。在剧中，张学友不像以往那样是一个搞笑的角色，他表现得中规中矩，但是他把在岁月和现实面前有着太多疑问太多执着太多不甘心的林耀国的微妙感情诠释了出来---一声无可奈何的叹息！